Estas cinco máscaras fueron creadas por Lou Dubois para la velada organizada por mi inolvidable amigo Sergio Lima el 2 de abril de 2024, como celebración, en el Museo de Arte Moderno de S. Paulo, del centenario del primer manifiesto del surrealismo.
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| Constelación de los peces, 1983 |
El corazón crítico de este catálogo con infinidad de ilustraciones es de Patick Lepetit, quien se ha convertido en los últimos años en uno de los mejores estudiosos del surrealismo. Con magisterio, y tras haber enfocado en otros trabajos su prolongada faceta francmasónica, analiza sus collages, su situación en el surrealismo y su obra escrita, concluyendo con la afirmación de que Roland Sig "se inscribe plenamente en el movimiento surrealista". Hay también un estudio de Pierre Dourthe sobre sus collages eróticos y pornográficos, la mayoría de estos de un carácter blasfemo que hubiera puesto en éxtasis a Benjamin Péret, y entre ellos un homenaje a Oscar Panizza y El concilio de amor. Este estudio es seguido del relato erótico inédito "Alberte en tenue lamée la nuit", que iba a llevar ilustraciones de uno de sus amigos, Robert Lagarde. Otras páginas hay suyas, destacando "La comtesse aux images", y al final una cronología, pero la parte del león se la llevan las reproducciones de sus obras, que solía agrupar en series: "decalcomanimágenes", "colorocolages", "erastitudes", "transapariencias", "constelaciones", "Mutus liber", "Alvéolos del sueño", "Las iluminadoras", un brillante alfabeto, etc.
No todos los días se descubre un conjunto tan explosivo como este. Destaquemos además una bella carta-collage a Breton en 1951 (de la que se reproducen algunas de sus... 36 páginas). Breton poseía también un gran manuscrito ilustrado, pero más material procede de los archivos de Annie Le Brun y Radovan Ivsic o ha sido facilitado por su propia familia. En conjunto, un arsenal de collages, dibujos, pinturas, escritos y cartas que convierten este esmerado y hermoso volumen en una fiesta de la poesía y la imaginación.
"El deseo es mi dinamismo-dinamita".
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| Roland Sig, Autorretrato, 1955 |
Roland Sig es una de las figuras que Sarane Alexandrian hubiera elegido para su serie "Celui qui sort de l'ombre", publicada regularmente en Supérieur Inconnu. Muy poco se sabía de él allá por el cambio de siglo, pero poco a poco se ha ido revelando su gran importancia, como collagista y artista en general, y como personalidad de verdadero carácter, asociado a André Breton y a algunos pocos amigos surrealistas. En varias ocasiones llamamos aquí la atención sobre él, particularmente por los estudios de Patrick Lepetit y David Nadeau concernientes a la logia Thébah, y ya el 30 de marzo de 2018 por la celebración de una pequeña exposición en una remota población de Francia. En la nota a esa exposición, ansiaba yo por una buena monografía sobre él, y mis deseos se han cumplido exactamente ocho años después, gracias al esfuerzo de tres librerías parisinas, entre ellas Métamorphoses, que ya editó en 2023, lujosamente, las Chimères de Paul Paun.
Esta monografía es el catálogo que acompaña una exposición primaveral, y aunque la reseñaré próximamente, me congratula remitir aquí y ahora al ya de por sí bello dosier de presentación de tal maravilla:
https://librairiemetamorphoses.com/roland-sigimages-pilleusesdu-9-avril-au-30-mai-2026/
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| Bruno Jacobs, obra onírica |
Ahora, tras la publicación, en 2024, de La página blanca, donde mostraba su ubicación (sobre todo) en el pensamiento de Ducasse y de Nougé, avanza con dos libros de maravillosa calidad visual en que recoge material disperso y añade muchas novedades. Los títulos son Jornada permanente de salud visual y Los días naturales, pudiendo adquirirse a través del espacio propio La Grieta, donde también se muestran algunas de sus páginas.
Jornada permanente de salud visual consta de 82 páginas y 69 fotografías, todas ellas sobriamente tituladas y nos recuerda que la fotografía continúa siendo, con el collage, y desde hace ya unos buenos años, la más habitual manifestación del surrealismo. Tres fotos al final ("La memoria fotográfica", "La revelación fotográfica" y "El silencio fotográfico") reflexionan sobre su práctica, pero todas son un convite a la imaginación y a la inteligencia.
Los días naturales es un proyecto más ambicioso, urdido con habilidad y con numerosos textos, incluidos poemas, amén de las imágenes. El resultado es un volumen de gran dinamismo, del que, pese a la diversidad de sus seis capítulos, es difícil o imposible destacar alguno en detrimento de otro. "La poesía permanente", "Mimetismo poético" y "Notas sobre la ciudad onírica" establecen teorías sobre la poesía y el sueño, de pleno valor surrealista, pero son los pasos del caminante los que generan el ardor de estas travesías la mayoría por los parajes gaditanos menos conocidos, pero una parte por rincones de la ciudad de Veracruz, lugar de elección suyo por motivos precisamente oníricos. Y muchas veces, con las antenas muy atentas a las manifestaciones de la cultura popular, en la onda que propagaron sobre todo los surrealistas de Chicago, otro de los colectivos de los que él ha estado muy próximo.
Bajo el título principal de Los días naturales, aparece el de Obras nocturnas, como para señalar su relevancia, ya que se trata en realidad de su quinto capítulo. Incluye las citadas "Notas obre la ciudad onírica", fotos nocturnas de Veracruz, una serie de "obras oníricas" y otra de "fotografías oníricas" (o sea, "vistas como tales en sueños", entre las cuales la antológica "Copa para amantes", el conocido "Paisaje con el perfil de Marcel Duchamp" y una "muestra de un recién descubierto libro sobre André Breton compuesto de poemas escritos sobre tablones"), todo ello en consonancia con la bella aventura de Dreamdew, a la que ha estado asociado muchos años con el amigo Sasha Vlad. El siguiente y último capítulo de Los días naturales reproduce los tres números de La voz de la calle, "hoja callejera" cuya irrupción saludamos aquí en su día.
A veces seguimos a un poeta (o lo que sea) durante años, pero olvidamos con facilidad lo que de él hemos visto o leído. No es el caso de Bruno Jacobs, ya que la gran mayoría de las imágenes y textos mostrados en Los días naturales y que ya habían aparecido antes, logré detectarlos al instante. Lo que es inequívocamente la mejor señal, la de que estamos ante un surrealista que hace cosas intensas y por tanto memorables.
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| El amor libre |
Añadimos otro rinoceronte, en este trabajo de Ted Joans y Rik Lina, hecho durante una de las visitas del primero a Amsterdam, con acampada en el estudio del segundo.
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| Caja de Jean Benoît para Le la de André Breton, 1962 |
La primera, del 7 de marzo de 1960, nos los presenta en la exposición internacional del surrealismo. Jean Benoît comenta su ceremonia sadiana y Mimi Parent afirma contundentemente que la libertad es el "gran principio" del surrealismo, "la libertad contra todas las formas de opresión".
La segunda es de 1977, y habla solo Mimi mientras se fuma un purito. El amor como "fuerza revolucionaria", André Breton, el grupo surrealista, la ceremonia sadiana de Benoît pero también la del sargento Bertrand, Julien Gracq, Lâchez tout de Annie Le Brun, el confusionismo de los estudios universitarios del surrealismo, son algunos de los temas que se van abordando.
1960 |
| Mimi Parent, J´habite au choc, 1955 |
