"La Révolution Surréaliste", 6

Hace hoy cien años que aparecía el número 7 de La Révolution Surréaliste, pero por despiste habíamos olvidado celebrar el número 6, publicado tres meses antes y el primero sin la bonita cubierta de color naranja.

Se abre el número 6 con un poema de Éluard que incluiría Aldo Pellegrini en su prestigiosa antología; este año publica Éluard Capital del dolor. En la página contraria, se anuncia una revista del grupo (con el de Clarté) que no vería la luz: La Guerre Civile, pero en contrapartida sí tendría alguna posteridad la Galérie Surréaliste, que se inaugura el 26 de marzo con una exposición de cuadros de Man Ray y objetos de las islas, cuyo catálogo es la segunda de las Éditions Surréalistes (la tercera sería la bola de nieve de Picasso). Esta exposición la consideró "indecente" la prensa por la colocación en la vitrina de una escultura oceánica que es la que, fotografiada por Man Ray, aparece en la cubierta del catálogo; pertenecía a Breton, como la mayoría de las obras expuestas.

Una sorprendente colaboración es la de las fatrasies de Bataille; no lleva firma y fueron pedidas por el grupo a través de Michel Leiris. Sigue una defensa de Lautrémont por Paul Éluard, contra la revista Le Disque Vert, que dirigía el vanguardista Paul Dermée. 

Los "Textos surrealistas" son cuatro claves poemas de Breton que incluiría luego en Le revolver à cheveux blancs y que aquí no llevan sus títulos: "Camp volant", "Non-lieu", "Sur la route qui monte et descend" y "Les attitudes spectrales"; el segundo de ellos sería antologado por Pellegrini y concluye con el bello verso "Jamais la liberté que pour la liberté".

De Soupault, al borde de su justa defenestración, hay un relato, pero más interés ofrecen la "Entrada de los súcubos" de Aragon (quien este año publica El campesino de París, el gran libro surrealista de 1926) y la entrega final de "Esos animales de la familia" de Péret. Los papeles secantes fotografiados en el consejo de ministros sirven para mostrar "el cretinismo de nuestros dirigentes", "esas almas imbéciles" tan similares a las de hoy en cualquier país, y en la misma dirección, la foto sin comentarios del Prix Femina recuerda que la madre de los imbéciles está siempre preñada y no hace distinciones de sexo. Siguen una "confesión" de Desnos, maravillosa como todos sus escritos de esta época, y la tercera parte del Glosario de Leiris. Una de las palabras definidas, "Ruina" ("l'air y bruit, l'ennui s'y amenuise") fue ilustrada por Masson, quien también haría la portada del libro, solo editado en 1939:

La sección de Poemas los tiene de Viot y Baron, pero palidecen al lado de la sensacional "Mort héroique du lieutenant Condamine de la Tour", que Péret envió al concurso de poesía de la Academia Francesa. Hay aún, en este riquísimo número, un relato de Unik inspirado en el cine cómico y "crónicas" llenas de espíritu subversivo por Crevel (quien acababa de publicar Mi cuerpo y yo), Crastre, Éluard y Masson. Breton, en fin, continúa con "El surrealismo y la pintura", dedicado a la palinodia chiriquiana, con la ilustración de su Orestes y Electra tachada vigorosamente, al modo de lo que haría en los años 30 en Tenerife Gaceta de Arte con los ejemplos de arte retrógrado.

No obstante, los surrealistas siguen ilustrando la revista con reproducciones de Chirico. Hay otras de Masson (una de ellas, Las constelaciones), Man Ray, un Picasso lamentable, Max Ernst (quien exponía en París este mes, llevando su catálogo poemas de Éluard, Péret y Desnos, y publicaba este año Historia natural) y, por primera vez, Arp. Una máscara oceánica ilustrando los poemas de Breton, a la vez que remitía a la exposición en la galería surrealista, proclamaba el valor mágico que el arte tenía para los surrealistas frente al estético o el decorativo.

LRS 6

Jarry en Silbermann y Welson

Uno de los catálogos de exposiciones de Jean-Claude Silbermann que poseen especial relieve es el titulado Jean-Claude Silbermann. Le pointillé clandestin, Brest, 2007.

Con textos suyos, una entrevista, buenos artículos y cerca de cien páginas bien ilustradas, incluye reproducciones de las ilustraciones que le hizo en 2006 a El supermacho, una de las obras clave de Alfred Jarry; por ello las añado a mi saga de Jarry y el surrealismo:

"et il commença de s'assoupir près de sa compagne endormie dans l'absolu"

"on ne fait pas grand, on laisse grandir"

*

Jarry sigue inspirando a algunos surrealistas, incluido ahora mismo John Welson, quien acaba de terminar este Ubú rey:

Surrealismo en Shangai

Y van tres avisos consecutivos de Juan Jesús González Gómez, esta vez sobre un trabajo que se ocupa de la espinosa cuestión del surrealismo en China.

el surrealismo y china: terreno desconocido

Ya en Caleidoscopio surrealista señalábamos que solo un chino había participado en el movimiento surrealista: Raymond Tchang, y que las cosas se complicaron cuando el sistema de Mao se encargó interminablemente de aquel desdichado país, por no hablar de su famosa "revolución cultural", que tanto encandiló a mucha izquierda occidental.

Este trabajo que nos señala JJGG se centra en Shangai y, tras hacer un buen balance de China en el imaginario del primer surrealismo, aporta algunos nombres, empezando por el de Lang Jingshan, fotógrafo famoso influido por el surrealismo y buen conocedor de la obra que hacía Man Ray, con quien se encontraría en París. Luego se centra en dos grupos: la Sociedad Tempestad, que entre 1932 y 1935 montó en Shangai cuatro exposiciones que incluían "obras de inspiración surrealista", y la Sociedad China de Artistas Independientes, que expuso en 1935. De los artistas del primer grupo el más surrealista fue Pang Xunquin, y del segundo Zhao Shou, buen difusor de quien se dice que tradujo el segundo manifiesto, aunque esperemos que no sea similar a la que tantos años se repitió que había hecho Fernando Vela en la Revista de Occidente, y que no pasaba de una vulgar reseña. A estos dos grupos les destruyeron casi todas sus obras, primero con la guerra japonesa y luego con la "revolución cultural", que solo aceptaba el realismo socialista.

El surrealismo en Shangai no parece haber ido más allá de lo que llama Laurent Walden, autor de este trabajo, la "estética surrealista". En la nota 22, al comentar que "los surrealistas europeos "se entusiasmaron ingenuamente por el nuevo régimen maoísta", generaliza erradamente, y cuando pone como ejemplo el trabajo de Marcel Mariën en Shangai durante los años 63-65, no añade que salió tan escaldado de todos los horrores allí vistos y hasta sufridos (relatados en detalle) que la violencia de sus juicios indignó a sus íntimos Scutenaire y Nougé, tristes estalinistas hasta la muerte, aunque nunca se fueron a vivir a sus amadas dictaduras.

Y un apunte final: no es cierto que André Breton no haya estado en China, a donde le habían predicho que iría, y quien lo dude que consiga como pueda, si aún no la tiene, esta pequeña maravilla de Guy Girard: Breton en China.

Salvador Dalí, Alexandra David-Neel y André Breton
ante un convento de lamas automático,
fotografía de Raymond Tchang

"Dreamdew", 40

André Breton y Meret Oppenheim en el nuevo número de Dreamdew; la parte de Breton, con análisis de Georges Sebbag a los sueños con Vaché.

pdf dreamdew 40

*

Aprovechamos para anunciar una nueva publicación de Georges Sebbag, lo cual es siempre un acontecimiento:

aragon-leiris-peret-fraenkel-picasso-collagistes-surrealistes

Lautréamont en "Los Huevos del Plata"

También debo a Juan Jesús González Gómez el alerta sobre este verdadera rareza periodística: un homenaje al cisne de Montevideo en la revista Los Huevos del Plata, motivado por el centenario de la publicación del primer canto, o sea datado en 1968. 

Incluye la semblanza de Rubén en Los raros, el poema de Supervielle, un fragmento de Bachelard seguido del análisis que hizo de su bestiario, el artículo de Breton en la Antología del humor negro y "El gran socorro mortífero" traducido por César Moro, un ensayo de Carlos A. Culleré y el testimonio de su condiscípulo Lespès (extraído, signo de los tiempos, de la pedantesca basura de Pleynet).

lautrémont en los huevos del plata

Marianne Ivsic (3)

Este poema de Marianne Ivsic fue espléndidamente presentado por Alain Segura. No sé si está incluido en su libro sobre ella, ya que nunca lo pedí por estar limitado, al parecer, al asunto político.

Me lo hace llegar Juan Jesús González Gómez, quien se ha convertido ya en el mejor colaborador de este blog.

le poème de marianne

Carta V de Sète: gloria a Pierre Peuchmard

Con la letra V, la Carta de Sète se sitúa en su recta final, pero lo hace de modo excepcional, celebrando la aparición de las poesías completas de Pierre Peuchmaurd.

La presentación del libro ha corrido a cargo de Jean-Yves Bériou, y nadie mejor, porque no solo es un gran poeta (mi predilecto de las últimas décadas, con Raúl Henao y Sergio Lima), sino un ensayista brillante y vibrante. No discrepo un ápice de todas las citas que se transcriben de su presentación, caracterizando el "lirismo radical" y distanciándolo de la tan común "poesía filosófica". Y también es memorable la reflexión de Alain Roussel sobre la libertad y las imágenes.

pierre peuchmaurd: obra poética completa

*

Y ya que hablamos de POESÍA, hemos de saludar, aunque ya lo haya hecho Paul Mc Randle, la aparición de un nuevo poemario de Alice Massénat, a quien comenzamos a conocer precisamente por consejo de Pierre Peuchmaurd.