Entre videntes anda el juego

Una de las ilustraciones de António Gonçalves

Se ha publicado en Brasil una preciosa edición de la “Carta a la vidente” de Antonin Artaud.

Como es sabido, se trata de un texto artaudiano clave, aparecido en diciembre de 1926 en el número 8 de La Révolution Surréaliste y dedicado a André Breton.
Edita 100/cabeças, traduce Bruno Costa y lleva ilustraciones de António Gonçalves. El diseño de este bello libro-objeto inserto en un estuche, es una virguería, en forma desplegable con lectura doble, ya que al otro lado nos encontramos con un magistral ensayo de la figura primordial del surrealismo en tierras brasileiras, Sergio Lima, titulado “La carta del vidente y videncias de las cartas de amor”.
Si por una parte tenemos la palabra inflamada de Antonin Artaud, por la otra Sergio Lima, que se mueve por las aguas profundas del surrealismo, en tanto ensayista, con la misma soltura con que lo hace en estos tiempos, por ejemplo, un Georges Sebbag (y pocos más), explora la relación entre la “Carta a la vidente” de Antonin Artaud y la “Carta del vidente” de Arthur Rimbaud (y no se olvide que la carta artaudiana remitía a la “Carta a los videntes” publicada por Breton en el número 5 de la misma revista, lo que explica mejor la dedicatoria).

carta à vidente 1

carta à vidente 2

“A Ideia” y el surrealismo

Como en muchos números anteriores, la revista libertaria portuguesa A Ideia (90-93) dedica amplio espacio al surrealismo.
La parte del león se la llevan un nutrido homenaje a Cruzeiro Seixas y la revelación de un “agrupamiento surrealista” en Évora entre 1968 y 1974. Este descubrimiento es interesantísimo, acabando algunos componentes del grupo, por las circunstancias de la época, en Amsterdam, donde enlazaron con Laurens Vancrevel, Her de Vries y Rik Lina. El trabajo es una investigación magnífica y completamente novedosa. Desmerece de él la atrabiliaria visión que se da de la ciudad sureña portuguesa, reducida a sus taras históricas, pero tampoco es nada que sorprenda, dado que, salvo contadísimas excepciones, para los intelectuales el pueblo nunca ha existido sino como abstracción.
Abre el número un ensayo de su director, António Cândido Franco, sobre las revistas Flauta de luz, Salamandra y la propia A Ideia. Hay también dos cartas inéditas de Mário Cesariny (una a Simon Watson Taylor), la presentación de Eugenio Castro a una exposición de “arte de los locos” y material sobre Mário Henrique de Leiria.
Notas en la siempre rica parte final encontramos sobre el citado Leiria, la edición de los aforismos de Teixeira de Pascoaes por Cesariny, el libro de cartas de Cesariny a Sergio Lima, la antología Un cuchillo entre los dientes de António José Forte y Elocuencia de lo sepulto de Eugenio Castro.

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Nueva galería con destaque para la última aberración del Fascismo Sanitario: los test por culo, que es lo que se merecen los borregos y sobre todo los colaboracionistas de toda esta infamia:
Galería 14
Esta cita era para acompañar la Galería 12, pero me despisté:
“Lo que nunca podré ser es político, engrosar el cortejo de esa gentuza que usa y abusa del ser humano guiándolo hacia un futuro cada día más propicio a la humillación. Reptil eres y en reptil te convertirás: es la lógica que forma incansablemente nuestra vergonzosa degradación en cuanto individuos, en cuanto especie” (João César Monteiro, discurso ante un político que aspira a presidente del país, en su excelente película de 1995 A comédia de Deus).

Javier Gálvez: “Morfología del pensamiento erótico”

Javier Gálvez nos brinda en las ediciones El Ojo del Buey, datada en 31 de diciembre de 2020, otra de sus “plaquettes”.
Maestro del teorema, Javier Gálvez confabula de nuevo reflexión fulgurante, poesía y fotografía. Cada uno de los teoremas, sobre el pensamiento erótico (su “parte longitudinal”, su “equidistancia” y su “movimiento parabólico”), aparece ilustrado por una fotografía que revela el erotismo de los cactus. El poema va precedido de una cita de Bataille: “El erotismo es uno de los aspectos de la vida interior del hombre. Nos equivocamos con él porque busca sin cesar afuera un objeto del deseo. Pero ese objeto responde a la interioridad del alma”.
“cómo con el roce de una yema y un muslo / verter los zumos somnolientos / en los celajes de una boca entreabierta”

Nicole Pierre

Nacida en 1931, ha fallecido recientemente Nicole Pierre.

Transcribo la nota con que la incluí en Caleidoscopio surrealista:

Nicole Pierre –o simplemente Nicole– formó parte del grupo surrealista, y luego de Phases. Es autora de excelentes collages. En el n. 37 de Pleine Marge (2003) se dieron a conocer los últimos, presentados finamente por Giovanna, con una entrevista en que Nicole responde a la típica cuestión capciosa trasquilando a la interrogadora de turno: “Entre mis amigos surrealistas, lo puedo testimoniar, no he encontrado nunca fronteras entre los sexos”. Un buen texto sobre ella, de su compañero José Pierre, hay en el n. 123-124 de Opus International (“Nicole o el collage como busca del punto sublime”), y otro, de Jean-Michel Goutier, en el n. 3 de los Cahiers Benjamin Péret. En 1961, André Breton le dedicó un bello “Papillon-compliment”, reproducido en Je vois, j’imagine.

Collage sin título, 2002

 

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También ha desaparecido recientemente, a los 101 años, Simone Debout, la gran especialista en Fourier y amiga de los surrealistas. Figura admirable.

correspondencia breton

“Drosera”, 7

Drosera, “Intervención onírica”, que editan en Santander Vicente Gutiérrez Escudero y Andrés Parchal, acaba de publicar su número 7. Incluye textos de Miguel Amorós y Gutiérrez Escudero junto a las secciones “Galería de sueños”, “Pensar el sueño”, “Frases oníricas” y “Laboratorio onírico”. Casi todas las colaboraciones son de nombres pertenecientes al movimiento surrealista.

drosera 7

Mary Jacob, Art of dreamcraft

“Once upon a tomorrow...”, n. 3

un tro yfory... 3

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Y nueva galería, cuando nos llegan imágenes muy bellas desde los Países Bajos (¡esos saqueos de grandes comercios! ¡esos coches de policía volcados y ardiendo! ¡esa comisaría asada a fuego rápido! ¡ese estupendo uso de los fuegos artificiales navideños! ¡ese compungido alcalde indignado por el "vandalismo" de su ciudadanos! ¡y sobre todo ese hermoso caballo blanco vagando por las avenidas ya liberado de su infame amo!).

galería fascismo global 12

El laboratorio subversivo de John Richardson

En octubre pasado se publicó en Clyro Surreal Press el libro de John Richardson From the laboratory of détournement, que recoge divertidas intervenciones subversivas, sobre todo en viñetas y portadas de comics e imágenes publicitarias.

La obra se divide en cuatro secciones: “Revuelta”, “Amor loco y deseo”, “Nuevos proverbios para nuevos tiempos” y el intraducible “A gallimaufry”.

“Revuelta” no es en realidad la única sección que demuestra que John Richardson es un auténtico especialista en la revuelta, ya que esa imprescindible actividad surrealista caracteriza todo lo que él hace.

“Amor loco y deseo” se vale en su mayor parte de momentos de su extenso poema “Queen of my soul”, reproducido al final de la sección y que es otro de los grandes poemas amorosos del surrealismo.

Los “nuevos proverbios” están regidos por el azar objetivo, ya que lo que ha hecho John Richardson es picotear a capricho en el diccionario para la confección de esos proverbios y aforismos.

Un “gallymaufry”, en fin, es definido como una confusa mezcla de trozos y piezas que de otro modo no hubieran encontrado lugar, o sea un cajón de sastre.

Valiéndose de la noción debordiana, John Richardson se convierte en este libro, que reúne imágenes ya publicadas con otras inéditas, en un maestro del surrealismo más irreverente y agresivo, necesidad urgentísima en los tiempos actuales.

laboratory

 

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Con placer reproduzco este trabajo realizado en 2016 por las imaginaciones conjuntas de John Richardson, John Welson y David Nadeau, titulado The catachemical suite. Lo que no sé es si he hecho bien uniendo las tres piezas, que se han editado en forma de postales independientes: