jueves, 25 de junio de 2026

El poema collage, estudiado por Georges Sebbag

Ya nos hemos referido a la poca relevancia crítica de que ha disfrutado el poema collage, tan cultivado por el surrealismo desde sus orígenes. Por fin, los poemas collages han sido estudiados en profundidad por Georges Sebbag, centrándose en sus primeros tiempos, pero llegando ahora a los años 30 con un inesperado practicante de los mismos: el célebre pintor Pablo Picasso.

Los hitos iniciales del poema collage surrealista los marca, como es de suponer, André Breton, quien desde 1918 da el puntapié de salida, antes incluso de que haya nacido la escritura automática, con el poema collage versificado "Para Lafcadio". Del 13 de enero de 1919 es la espectacular carta collage a Jacques Vaché (quien había muerto una semana antes de que Breton, sin saberlo, la escribiera), objeto del fascinante libro de Georges Sebbag L'imprononçable jour de sa mort. Jacques Vaché. Janvier 1919, donde se reproduce el facsímil de la carta. Bien conocido era, a diferencia, y del mismo año, "El corsé misterio", poema collage confeccionado a partir de material periodístico, o sea de sus artículos y su publicidad, que contagia a sus amigos Louis Aragon y Théodore  Fraenkel (quienes por añadidura también habían recibido de Breton cartas collages). Pocos años después, concretamente en 1924, este tipo de poema collage es cultivado por otros miembros del grupo, como Jacques Baron, Simone Breton, Robert Desnos, Max Morise y Georges Limbour. Con posterioridad, otros surrealistas se han interesado por el procedimiento, sin que hasta la fecha nadie haya hecho ni siquiera un inventario mínimo de este curioso apartado creativo.

El nuevo libro de Sebbag, titulado Aragon, Leiris, Péret, Fraenkel, Picasso, collagistes surréalistes. Mars 1920-décembre 1935, procede al análisis de los poemas collages de estos autores, a partir de las fuentes periodísticas con que fueron elaborados, al alcance hoy gracias a la tan útil digitalización de la prensa. Sebbag reproduce casi todas esas fuentes, y el resultado es un volumen que es todo un placer lúdico para el lector, con la añadidura de la inteligente interpretación que va haciendo el investigador de todos los poemas, aunque en ocasiones esa interpretación sea difícil y hasta imposible.

Los dos primeros surrealistas abordados son Aragon y Leiris, el primero con cuatro poemas de 1924 y el segundo con otros cuatro incluidos en los relatos de Le point cardinal (1927). Uno de los motivos más atractivos a lo largo del libro es el de las conexiones entre los nombres de la constelación surrealista a la hora de los recortes, coincidiendo los orígenes de tal o cual material de Aragon con otros de Baron, Simone o Breton, los de Leiris con otros de Péret y Breton, los de Péret con otros de Breton y Aragon y los de Fraenkel con otros de Breton.

Los de Benjamin Péret, "el amante inmoderado" como lo designa para título de su capítulo Georges Sebbag, son los más apetitosos del conjunto, en especial "Aussitôt parue..." y el de ...et les seins mouraient... El primero de estos ya ofrece una llamativa composición tipográfica, pero el segundo es una de las piezas maestras del género, la joya de más quilates en la colección presentada por Sebbag Recordemos que el delirante relato peretiano se publicó en 1929, pero está datado en 1926, y que su personaje, Macarelle, sumergido en constantes aventuras, al echarle una mirada al cielo veía en él el siguiente poema collage, reproducido a doble página:


Sebbag distingue en este "vasto cielo estrellado" catorce células o secuencias poéticas procedentes de 48 recortes (cuyo origen ha descubierto en 43 casos): Péret ha concebido "una constelación de pequeños poemas cuyo modo de lectura exige cambios de dirección cuando se pasa de una célula a otra. El poema collage en doble página permite una modulación particular del espacio y el tiempo. Mientras que el espacio se asemeja a una vasta extensión (tierra, mar o cielo), el tiempo se difracta en una explosión de momentos centelleantes. Benjamin Péret parece encontrarse a gusto en esta configuración". Sebbag, tras señalar cómo el poema participa de la atmósfera característica de los cuentos de Péret, aún diferencia lúcidamente su poema visionario de una composición tipográfica de Birot publicada en Sic, y en general de los poemas similares de las tendencias anteriores, incluidos el dadaísmo y el futurismo.

No hay resaca con los cuatro poemas collages de Fraenkel, datados entre 1920 y 1922, ya que ofrecen mucho interés y en este caso participan de su "humor sombrío", cercano al del Dr. Faustroll y a Dadá. Es el momento de remitir a una entrada de este blog, hace tres años, ya que remite a su vez a un artículo pionero del propio Sebbag (VER), cuando solo se conocían dos de estos cuatro poemas. El de la muerte del papa es singular por la presencia en fuerza de la foto.

Y por último, Picasso, con tres singularísimos poemas collages de 1935 íntegramente escritos, o sea sin cortar y pegar. Como es habitual, se acude sobre todo a los sucesos, si bien en este viaje a los periódicos de hace cien años nos sorprendemos, más que con la barbarie habitual de las costumbres, con algunas noticias turbadoras, tal la del éxodo rural que ya se producía en Francia allá por 1925.

Cierra el libro Sebbag con una reflexión sobre el collage en los tiempos que corren, cuando se ha convertido en una "planta invasora", un "deporte universal" y tantísimas veces un "puro bandidaje" plagiario. Los medios digitales han contribuido en este caso a acelerar el desastre.

Tras el trabajo de los poemas collages, encontramos un catálogo de las publicaciones consagradas por Jean-Michel Place al surrealismo "y compañía". Y el inventario es apabullante: revistas capitales, la colección "Surréaliste" (once tomos), la colección "Surréalisme années 2020" (nueve tomos), los cinco libros de y sobre Claude Cahun y la colección "Entre deux jours" dedicada a Vaché y Breton y al cuidado sus cuatro preciosos volúmenes del mismo Georges Sebbag. Señalemos que Dix cahiers surréalistes, que forma parte de la colección "Surréalisme années 2020", reproducía muchos otros poemas collages, compuestos en la primavera de 2024, y fue reseñado aquí hace exactamente un lustro (VER)