martes, 29 de septiembre de 2015

Georges Sebbag: surrealismo y filosofía

Carlos Calvet, El farero filósofo, 1995

Georges Sebbag acaba de abrir un interesante blog que resume sus pesquisas de muchos años, y en el que puede accederse a sus escritos dispersos en revistas y volúmenes colectivos. Se trata de un blog sobrio y esencial, sin el carácter mareante y a veces insulso (cuando no de mera propaganda personal tipo “me publicaron esto”, “me colgaron esto”) que tienen tantos otros.
Las rúbricas de “Conceptos” y “Dominios” registran sus preocupaciones y motivos más característicos, y también hay una sección dedicada a figuras de artistas y de escritores que ha tratado o cercanos a su mundo reflexivo.
Sebbag es, de los últimos nombres en torno a André Breton, uno de los pocos que ha realizado una obra sólida a lo largo de varias décadas y hasta el presente, con verdaderos hitos como los volúmenes de Vaché y Breton, Le point sublime, Potence avec paratonnerre y Memorabilia.

viernes, 25 de septiembre de 2015

miércoles, 23 de septiembre de 2015

Cornucopia

Cornucopia, Ángeles oscuros, 2010

Este verano tuvo lugar en Llandudno Library otra exposición del grupo internacional surrealista Cornucopia, que componen Rik Lina, Gregg Simpson y John Welson.
Cada uno en un país diferente (Holanda/Portugal, Canadá y el País de Gales, respectivamente), se envían obras que el siguiente va completando, inspirándose en el trabajo anterior. En el resultado hay realmente cuatro artistas, ya que ha surgido una cuarta fuerza creativa.

Cornucopia, Telarañas, 2010

Fred Deux (1924-2015)

Fred Deux, Locus Solus, 1986-1987

El 9 de septiembre murió Fred Deux, de quien se nos dice en los catálogos de Thessa Herold:
“Nacido en Boulougne-Billancourt en una familia obrera, sus primeros años difíciles tuvieron una influencia determinante sobre su obra plástica y literaria. En 1941-1942 frecuenta la Escuela de Artes y Oficios antes de convertirse en electricista nocturno. A partir de 1948 trabaja en la librería Clary de Marsella donde descubre las obras de André Breton y los escritos de Aragon, Miller, Kafka y Paul Klee, quien influirá en sus dibujos. En 1951 conoce a Breton y frecuenta a los surrealistas, de quienes se apartará en 1954. En 1958, publica, con el nombre de Jean Douassot, La Gana, primero de una serie de escritos autobiográficos. En 1963, ejecuta sus primeros dibujos de lápiz sobre fondo de acuarela: Les otages. A principio de los años 80, realiza grandes autorretratos a lápiz y a acuarela así como las Pasiones y dibujos de gran formato poblados de seres fantasmagóricos. El Museo del Hospicio Saint-Roch en Issoudun conserva una parte importante de su obra plástica y gráfica”
Algunas notas de su entrada en Caleidoscopio surrealista completan la anterior semblanza:
“En 1948, trabajando en una librería de Marsella, Fred Deux descubre el surrealismo a través de las obras de André Breton. Crea un subgrupo surrealista en Marsella a la vez que inicia su andadura artística. Trasladado a París en 1951, conoce a Breton y forma parte del grupo hasta 1954, año en que expuso sus dibujos en À l’Étoile Scellée. En 1958 publicó, como Jean Douassot, la novela biográfica «onírico-poética» La Gana, a la que siguieron La perruque, Sens inverse y Nœud coulant. Su primera retrospectiva solo tiene lugar en 1990, apareciendo a la sazón, en el n. 10 de Pleine Marge, unos textos suyos junto a unos dibujos recientes (El oráculo, Locus Solus, Iniciación y dos ejemplos de la serie Zodiaco). También entonces se publicó una larga entrevista con Pierre Wat, Miroir des questions, en cuya portada aparece su reciente dibujo La tribu, que forman, entre otros, André Breton, Malcolm de Chazal, Leonora Carrington, Antonin Artaud, René Daumal, Sade, Lautrémont, Kafka, Germain Nouveau, René Guénon... En 1997 se publicó en el Cercle d’Art una monografía sobre él, con textos propios y de Bernard Noël, coincidiendo con dos exposiciones: «Obras recientes» y «La realidad imaginaria», mientras que de 2004 es L’alter ego, con textos suyos sobre sus dibujos. Pieyre de Mandiargues le dedica un artículo a sus grabados en Ultime belvédère, hablando también de su mujer, Cécile Deux o Cécile Reims, finísima artista del grabado que trabajó con él y que fue desde 1968 la grabadora de Hans Bellmer (una entrevista a ella hay en el número de Obliques dedicado a La femme surréaliste). En 2014 se celebró en Issoudun una gran restrospectiva de Fred Deux, para festejar sus 90 años, con el título «El dibujo a cuerpo descubierto»”.
Ya había reproducido en estas páginas La tribu, que elaboró Fred Deux entre 1989 y 1990 con tinta y acuarela. Pero aquí está la lista de quienes aparecen: de arriba a abajo, sobre la izquierda, Michaux, Klee, Zurn, Borges, Brauner, Wols, Gilbert-Lecomte, Bousquet y Roussel; en el centro, el propio Fred Deux, Cécile Reims, Curliomes, Bach, Lautréamont, Schubert, Nouveau, Sade, Debussy, Stravinsky, Ravel, Bataille, Kafka, Loubavitch, Leiris, Chazal, Eckart, Rumi, Guénon y Lao-Tsé; a la derecha, Breton, Artaud, Wolfli, Rilke, Blanchot, Daumal, Reichel y Leonora Carrington.


miércoles, 16 de septiembre de 2015

Crónica estival

John Digby, collage.

Un excelente documental sobre John Digby, viejo maestro del collage, puede verse en la página de Paul Mc Randle:
http://surrealistnyc.tumbrl.com/
Ante la perspectiva de una detención de este blog, si  no de una alteración del ritmo regular que viene teniendo desde hace cuatro años, es una alegría que exista un blog de actualidad surrealista con la calidad de este. Por ello desde hoy pasamos a incluirlo en la escueta lista de enlaces esenciales.

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Ludwig Zeller, collage

Un precioso dossier sobre otros de los grandes maestros del collage, Ludwig Zeller, puede leerse en esta edición especial de Agulha:

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El día 19 se abre en la galería 116 de Stoke on Trent, Staffordshire, Inglaterra, la exposición “Little Shop of Magic”, con obras de John Welson, Kathly Fox, Bill Howe, Merl Fluin, Rik Lina, Sabine Levallois, Sarah Metcalf, Michael Richardson, Debra Taub, Stephen Clark, Ronnie Burk, Wedgwood Steventon, Marie Odile Gain d’Equine, Guy Girard, John Richardson y otros.

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Otro libro de Jan Kohout aparece en Analogon: Zachvívadla a cmarodeje, y en Pizek, al sur de Praga, tiene lugar la exposición del grupo checo y eslovaco “Je est un autre. Creatividad obsesiva entre surrealismo y art brut”. Doy el enlace, aunque el contexto de la información no puede ser más antipático:
http://solarik.rajce.idnes.cz/Pisek,_Ja_je_nekdo_jiny_tvurci_obsese_mezi_surrealismem_a_art_brut_,_zari_2015
Este segundo enlace está mejor, pero solo en checo:
http://www.prachenskemuzeum.cz/index.php?option=com_content&task=view&id=283&Itemid=1

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Anarchy for a rainy day es el nuevo título de Valery Oisteanu.

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Sigue en marcha la preparación de la exposición surrealista de Costa Rica:

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Y para acabar, volvemos al collage. La Librairie Jean-Étienne Huret hace una venta de collages de Jacques Sternberg, figura que apoyó y editó Éric Losfeld, pero que, por razones que ignoro, no recibió las simpatías del grupo surrealista parisino. Losfeld, ya en 1953, le publicó La géométrie dans l’impossible, con tres collages para tres de sus cuentos, ya que Sternberg también escribía. En los años 80, rindió homenaje a los olvidados ilustradores decimonónicos franceses: Yan d’Argent, Riou, Grandsire, De Neuville, Lancelot y otros, según informa Denis Chollet en la semblanza del pequeño catálogo de la librería, donde se reproducen una veintena de sus obras, que a mí me parecen excelentes. La que reproduzco solo se ha dado ahora a conocer.

miércoles, 9 de septiembre de 2015

Rik Lina y las texturas de la imaginación

Rik Lina, Le vin nouveau, 2001

Una magna exposición de Rik Lina, titulada As texturas da imaginação” se inaugura este sábado 19 en Famalicão, durando hasta el 15 de enero.
Y como ya casi estamos en la época de probar los vinos nuevos, algo tan preceptivo para los surrealistas, acompañamos esta nota de una pintura de lo más apropiada. En efecto, nada mejor para inaugurar esta amplia muestra de uno de los grandes pintores mágicos del surrealismo que regarla con el delicioso vinho verde nuevo (blanco o tinto) de las tierras de Famalicão.

El surrealismo y el mito templario


El tercer número de La Vertèbre et le Rossignol acaba de salir y es obtenible vía lulu.
Los números anteriores aparecieron en 2009 y 2010, como expresión del grupo homónimo. Su principal animador era y sigue siendo David Nadeau, quien ahora opta por un número monográfico, con mayor empaque y calidad visual.
Se dan en este número los resultados de la investigación propuesta por Nadeau hace un año, y que pudimos airear aquí mismo. Se trataba, a partir de un sello medieval de los caballeros templarios y de un grabado de Baphomet, de confrontar los contenidos utópicos y distópicos asociados al mito templario”, considerado este como capaz de plantear de manera directa “la cuestión de las relaciones entre el esoterismo, la utopía libertaria y el poder autoritario”.
El resultado es magnífico, con poemas, ensayos e intervenciones sobre las dos citadas imágenes. En forma de collage, fotografía o dibujo se expresan Sasha Vlad, Patrick Lepetit, Marcus Rogério Salgado, Stephen Kirin, Alex Januário, Rodrigo Mota, Bill Howe, Rik Lina, Irene Plazewska, Steve Venright (cuya contribución, La cruz de Baphomet, aparece en la portada), Antonio Ramírez, Floriano Martins, Ribitch, etc. Con poemas, Rodrigo Verdugo Pizarro y Dan Stanciu. Con una carta a Baphomet Éliphas, Verónica Cabanillas Samaniego. Con un texto conjunto de azar objetivo, Merl Fluin y Paul Cowdell. Con ensayos, Patrick Lepetit y Paul Sanda. Lástima que hayan faltado los checos y eslovacos, pero eso ya tiene que ver más bien con su existencia muy independiente; recuérdese también que el otro grupo checo, Stir Up, celebró en 2007 la exposición “Templarios, iniciados al misterio”.
Nadeau introduce la investigación y la cierra con unas conclusiones, aunque unos anexos incluyen un pasaje del César Anticristo de Jarry (quien, como Villiers en El castillo de Axel, se ha valido de la figura del templario para representar, como señala Nadeau, “el triunfo del amor y del espíritu sobre las condiciones miserables de existencia”), un poema de Breton y otro de Desnos y un texto de L’écart issolud de Jean-Pierre Lassalle, uno de los grandes conocedores de la materia templaria y hermética en general; estos anexos se acompañan de los Baphomets de Pierre Molinier y Kurt Seligmann.
Los ensayos de Lepetit y Sanda son magistrales, pero los antiteos y anticristianos (entre quienes me sitúo) fruncirán el ceño cuando el segundo habla del “Dios total”, de “grandes santos” como Santo Domingo o de “la fe en Jesús, una fe justa y tolerante, libertaria y libertadora”, que es como él caracteriza la religión de los templarios en tanto opuestos a la inenarrablemente abyecta iglesia romana.
Estamos ante un proyecto cuya realización superó las expectativas, y que debería tener continuidad en otros similares, hoy que se está imponiendo el sistema de publicaciones sin coste editorial

Sasha Vlad, Graal flibuste